Nikolai Alekseevich Nekrasov är en framstående figur i rysk litteratur från 1800-talet. Det är han som betraktas som romantikerens främsta efterföljare - Puschkin och Lermontov. Denna poet är en mästare av litterära ord - han behärskade mästare alla lyriska genrer - vers, dikter, eleganser. För många nyfikna läsare är naturligtvis Nekrasov författare till "folkdikt" där han på mästerligt sätt förmedlade böndernas bittera öde och allmän orättvisa, men detta är bara en av aspekterna på hans talang. Han är också en oöverträffad lyrisk poet.
Skapelseshistoria
"Du och jag är dumma människor" är Nekrasovs fantastiska lyriska dikt skriven 1851. Historien om skapandet av detta verk är nära sammanflätad med författarens kärlekshistoria. Nikolai Alekseevich älskade Panaeva, en gift kvinna, försökte på alla möjliga sätt att uppnå sin disposition. Hemliga möten, försök att hålla relationerna i strikt förtroende var misslyckade, och 1846 hände något otänkbart - poeten gick in i Panaevs hus som älskare, det vill säga Panaeva, hennes man och Nekrasov bodde i huset.
Naturligtvis diskuterades sådan samboelse aktivt i det sekulära samhället, läggs upp för allmän diskussion, som inte kunde hjälpa men göra älskarna arg. Det var från 1846 som Nikolai Nekrasov började gräl med Panaeva och kom till tanken att för att beskriva detta fenomen, försök att förklara grälarnas natur och deras betydelse.
Genre, riktning och storlek
Från de första linjerna blir det tydligt att dikten säkert kan hänföras till kärlekstexter, eftersom det, om man talar om älskare, det inte kan finnas någon annan känsla som kärlek. Nekrasov fortsätter traditionen för romantik, men skildrar också nyanser av realism i sina egna texter och fyller den med vanliga världsliga skisser.
Dikten är skriven av en tre fot anapaest med korsrym (ABAV). Litterära forskare har redan kommit överens om att anapaest är det bästa av de stavelserika toniska storleken som kan förmedla lyrik och sensualitet i den lyriska hjälten, tack vare en ganska icke-dynamisk växling av stressade stavelser.
Bilder och symboler
Den lyriska hjälten och hans älskare - det här är alla karaktärerna i det lyriska arbetet. Båda älskar varandra, men deras heta humör känner sig i brister av gräl. Författaren kallar sig själv och det utvalda dumma folket och ger detta adjektiv en helt ofarlig mening. Han berörs av varje älskares förmåga att omedelbart blasa av ilska och omedelbart blekna bort.
Det är också värt att notera att det i kärlekstexterna inte kan finnas något motiv för kärlek, en romantisk känsla mellan en man och en kvinna. Motivet för grälen är ryggraden i dikten, vilket var anledningen till att skriva verket.
Teman och humör
Diktens huvudtema är älskande passionerade förhållanden. Författaren förmedlar mästigt spänningen mellan dem - "väcker själen och plågarna." Nekrasov beskriver fenomenet med en gräl som inte är särskilt tragisk, han är säker på att detta är oundvikligt, så du måste behandla en gräl filosofiskt - som ett test av relationer för styrka.
I dikten finns ett annat ämne - temat för försoning av älskare. Poeten målar inte en bild av en lycklig dag för ett par, läsaren kan bara gissa hur mycket det kommer att vara bra för de två, eftersom frågan om vad som kan hända så att älskarna inte försonar sig inte ens är värt det.
Naturligtvis är alla dessa mikrotema en del av huvudtemat, kärlek. Förhållandet mellan en man och en kvinna är ett naturfenomen som utvecklas dynamiskt, så det kommer alltid att ha upp- och nedgångar, gräl och försoningar.
Huvudidé
Diktens huvudtanke är att en gräl är en naturlig period i förhållandet mellan kärleksfulla människor. För att skapa fred måste du uttrycka känslor. Även om detta ögonblick är akut, desto starkare känslan av kärlek efter en gräl.
Var inte tyst i nära förhållanden. Författaren kräver att lösa problemen "här och nu" utan att lämna eller inte smälta klagomål. Nekrasov är övertygad om att varje gräl bara stärker älskarnas förening, gör paret starkare, mer intelligent, välgrundad och vuxen.
Medel för konstnärligt uttryck
Dikten är liten i volym, så den finns inte i överflöd i epiter och metaforer, men de har fortfarande en plats att vara.
”Oskäligt, hårt ord” är en mycket figurativ epithet som förmedlar den lyriska hjältens inställning till grälens natur. Hjälten är medveten om att konflikt är en dum och impulsiv handling som inte kan vidtas med största allvar. En gräl är en känsla.
"Prosa i kärlek" är en populär metafor för författare som beskriver tråkighet och vardaglighet, och ibland negativa aspekter av kärlek.
