Spelet av Maxim Gorky "At the Bottom" är fortfarande det mest framgångsrika dramaet i samlingen av hans verk. Hon vann allmänhetens förmån under författarens liv, författaren beskrev till och med föreställningar i andra böcker, ironiskt om hans berömmelse. Så varför fungerade det så folk?
Skapelseshistoria
Stycket skrevs i slutet av 1901 - tidigt 1902. Detta arbete var inte ett besatthet eller en inspirationskälla, som vanligtvis är fallet med kreativa människor. Tvärtom, det var skriven specifikt för en grupp av skådespelare från Moskva Art Theatre, skapad för att berika kulturen i alla klasser i samhället. Gorky kunde inte föreställa sig vad som skulle komma av det, men han förkroppsligade den önskade idén att skapa ett teaterstykke om trampar, där ungefär två dussin karaktärer skulle vara närvarande.
Öde för Gorkys spel kan inte kallas den sista och oåterkalleliga triumfen för hans kreativa geni. Åsikter var olika. Folk var entusiastiska eller kritiserade en så kontroversiell skapelse. Hon överlevde förbuden och censuren, och fortfarande förstår alla på sitt sätt sätt dramans betydelse.
Betydelsen av namnet
Betydelsen av titeln på stycket ”I botten” förkroppsligar den sociala statusen för alla karaktärer i verket. Namnet ger det första intrycket är tvetydigt eftersom det inte nämns något specifikt vilken dag det är. Författaren gör det möjligt för läsaren att visa sin egen fantasi och gissa vad hans verk handlar om.
I dag är många litterära forskare överens om att författaren hade i åtanke att hans hjältar är i botten av deras liv i en social, ekonomisk och moralisk mening. Detta är meningen med namnet.
Genre, riktning, komposition
Stycket är skriven i en genre som heter "socio-filosofisk drama." Författaren tar upp just sådana ämnen och problem. Dess riktning kan beskrivas som ”kritisk realism”, även om vissa forskare insisterar på frasen ”socialistisk realism”, eftersom författaren fokuserade på den offentliga orättvisan och den eviga konflikten mellan de rika och de fattiga. Därmed fick hans arbete en ideologisk konnotation, för då konfrontationen mellan adeln och de vanliga människorna i Ryssland bara värmdes upp.
Verkets sammansättning är linjär, eftersom alla handlingar är kronologiskt konsekventa och utgör en enda berättelsetråd.
Kärnan i arbetet
Kärnan i stycket av Maxim Gorky är att skildra botten och dess invånare. För att visa läsarna i karaktärerna i stycket marginaliserade människor förnedrade av liv och öde, avvisade av samhället och avbrutna band med det. Trots hoppets ultrande ljus - utan framtid. De lever, argumenterar om kärlek, ärlighet, sanning, rättvisa, men deras ord är bara en tom fras för den här världen och till och med för sina egna öden.
Allt som händer i stycket har bara ett syfte: att visa kollisionen mellan filosofiska åsikter och positioner, samt att illustrera dramorna för utstämda människor som ingen ger en hjälpande hand till.
Huvudpersonerna och deras egenskaper
Invånarna i botten är människor med olika livsprinciper och övertygelser, men de har alla ett gemensamt villkor: De är förankrade i fattigdom, som gradvis berövar dem deras värdighet, hopp och tro på sig själva. Hon förstör dem och fördömer offren till viss död.
- Kvalster - arbetar som mekaniker, 40 år gammal. Gift med Anna (30 år) och lider av konsumtion. Förhållandena med hustrun är den viktigaste kännetecknande detalj. Tickens fullständiga likgiltighet till hennes välbefinnande, ofta slag och förödmjukelse talar om hans grymhet och svårighet. Efter Anna död tvingades mannen att sälja sina arbetsredskap för att begrava henne. Och bara bristen på arbete lite oroade honom. Ödet lämnar hjälten utan chans att komma ut ur rumshuset och utan utsikter till ytterligare framgångsrikt liv.
- Bubnov - en man på 45 år. Tidigare ägare till en pälsverkstad. Missnöjd med det nuvarande livet, men försöker upprätthålla potentialen för att återvända till ett normalt samhälle. Förlorade äganderätten på grund av en skilsmässa eftersom handlingarna utfördes på hans fru. Han bor i ett rumshus och syr hattar.
- Satin - ungefär 40 år gammal, dricker till förlust av minne och spelar kort, där han fuskar, än att han tjänar sitt liv. Jag läser en hel del böcker, som ständigt påminner mig inte så mycket om mina grannar som för min komfort, att inte allt går förlorat. Han avtjänade fem års fängelse för ett oavsiktligt mord begått under en kamp för sin systers ära. Trots att de är utbildade och av misstag faller erkänns inte ärliga sätt att vara.
- Luke - en vandrare vid 60 års ålder. Visades oväntat för invånarna i rumshuset. Han uppför sig intelligent, tröstar och lugnar alla omkring sig, men som om han kom för ett visst syfte. Han försöker upprätta relationer med alla, ge råd, vilket ger ännu mer debatt. En hjälte av neutral karaktär, trots sin goda ton, vill alltid tvivla på avsiktens renhet. Enligt hans berättelser kan det antas att han avtjänade en fängelse men flydde därifrån.
- Aska - namnet är Vasily, 28 år gammal. Han stjäl ständigt, men trots det oärliga sättet att tjäna pengar har han sin egen filosofiska synvinkel, som alla andra. Han vill komma ut ur rummet och starta ett nytt liv. Han satt i fängelse flera gånger. Har en viss position i detta samhälle på grund av hemliga relationer med gifta Vasilisa, som alla vet om. I början av spelet, hjältarna delas, och Ash försöker ta hand om Natasha för att ta henne ur skydd, men i en kamp dödar Kostylev och hamnar i fängelse i slutet av spelet.
- Nastya - en ung flicka, 24 år gammal. Baserat på behandlingen av henne och samtal kan vi dra slutsatsen att hon arbetar som samtalstjej. Han vill ständigt att uppmärksamhet behövs. Har en koppling till baronen, men inte den hon möter i sina fantasier efter att ha läst romantiker. I själva verket lider hon oförskämdhet och respekt från pojkvännen medan hon ger honom pengar för alkohol. Allt hennes beteende är kontinuerliga klagomål om livet och begär att ångra.
- Baron - 33 år, drycker, men på grund av misslyckade omständigheter. Påminner ständigt om hans ädla rötter, som en gång hjälpte till att bli en förmögen tjänsteman, men inte hade så mycket betydelse när han anklagades för förskingring av offentliga medel, varför hjälten hamnade i fängelse och förblev dålig. Han har ett kärleksförhållande med Nastya, men han behandlar dem som förfaller, överlåter alla sina uppgifter till flickan, tar ständigt pengar för sprit.
- Anna - hustrun till Tick, 30 år gammal, är sjuk av konsumtion. I början av spelet är i ett döende tillstånd, men överlever inte till slutet. För alla hjältar är en övernattning en misslyckad "interiör" som gör extra ljud och tar plats. Fram till sin död hoppas han på manifestationen av hennes mans kärlek, men dör i hörnet av likgiltighet, slag och förnedring, vilket kan ha gett upphov till sjukdomen.
- Skådespelare - En man, cirka 40 år gammal. Precis som alla hyresgäster i huset, kommer han alltid ihåg sitt tidigare liv. En snäll och rättvis person, men alltför synd på sig själv. Han vill sluta dricka efter att ha lärt av Luke om ett sjukhus för alkoholister i en stad. Han börjar spara pengar, men, utan att ha tid att ta reda på var sjukhusen befinner sig innan vandraren lämnar, förtvivlar hjälten och slutar med självmord.
- Kostylev - Vasilisas make, en 54-årig hushållerska. Han uppfattar människor bara som gångplånbok, gillar att påminna om skulder och hävda sig själv på bekostnad av sina egna invånares lågland. Försöker dölja hans sanna attityd bakom en mask av vänlighet. Han misstänker sin fru för förräderi med Ashes, varför han ständigt lyssnar på ljuden utanför hans dörr. Han tror att han borde vara tacksam för natten. Med Vasilisa och hennes syster behandlas Natasha inte bättre än med berusade som lever på hans bekostnad. Han köper saker som Ashes stjäl, men döljer det. Av hans egen dumhet dör i händerna på asken i en kamp.
- Vasilisa Karpovna - Kostylevs fru, 26 år gammal. Inte annorlunda från sin man, men hatar honom av hela sitt hjärta. Fusk i hemlighet på sin man med Ashes och övertalade sin älskare att döda sin man, och lovade att han inte skulle skickas till fängelse. Men hon känner inte några känslor för sin syster, utom för avund och ilska, varför hon får mest. Han söker vinst i allt.
- natasha - Syster Vasilisa, 20 år. Den "renaste" själen i ett skydd. Tål mobbning av Vasilisa och hennes man. Han kan inte lita på Ash med sin önskan att ta henne bort, och känna människors vilje. Även om hon själv förstår att hon kommer att gå vilse. Hjälper hyresgäster ointresserade. Han kommer att träffa Vaska för att åka, men hamnar på sjukhuset efter Kostylevs död och försvinner.
- Sauer - En 40-årig dumplinghandlare som testade styrkan hos sin man, som slog henne i 8 års äktenskap. Hjälper invånarna i rumshuset, ibland att försöka ordna huset. Han argumenterar med alla och kommer inte längre att gifta sig, minns sin sena tyrann. Under spelet utvecklas deras förhållande till Medvedev. I slutet gifter sig Kvashnya med en polis, som hon själv börjar slå på grund av sitt beroende av alkohol.
- Medvedev - Systernas farbror Vasilisa och Natasha, en polis, 50 år gammal. Under hela pjäsen försöker hon gifta sig med Kvashna och lovar att hon inte kommer att bli som sin exman. Vet att systerdotter har drabbats av sin äldre syster, men inte ingriper. Vet om alla bedrägerier från Kostylev, Vasilisa och Ashes. I slutet av spelet gifter han sig med Kvashna, börjar bli full, som hans fru slår honom för.
- Alyosha - en skomakare på 20 år, drycker. Han säger att han inte behöver något, att han är besviken i livet. Han dricker av hopplöshet och spelar harmonika. På grund av våld och beruselse hamnar han ofta på polisstationen.
- tatar - bor också i ett rumshus, arbetar som hushållerska. Han gillar att spela kort med Satin och Baron, men hyser alltid deras oärliga spel. En ärlig man och förstår inte skurkar. Han pratar ständigt om lagar och hedrar dem. I slutet av spelet slår Crooked Goiter honom och bryter armen.
- Krokig strumpa - Ytterligare lite kända invånare i rumshuset, nyckelhållaren. Inte lika ärlig som Tatar. Hon gillar också att lämna tiden bakom kort, hänvisar lugnt till fusket av Sateen och baronen, finner ursäkter för dem. Slår Tatarin, bryter armen, varför han har en konflikt med polisen Medvedev. I slutet av stycket sjunger en låt med resten.
ämnen
Trots den till synes ganska enkla handlingen och frånvaron av skarpa klimatvridningar är verket fylt med teman som ger grund för tanken.
- Tema för hopp sträcker sig genom hela spelet tills detouementet. Hon är på humör av arbetet, men ingen nämner någonsin sin avsikt att komma ut från rumshuset. Hopp finns i varje invånares dialog, men bara indirekt. Som en gång föll var och en av dem till botten, så en dag drömmer de om att komma ut. Var och en har en liten möjlighet att återvända till ett tidigare liv, där alla var nöjda, även om han inte uppskattade det.
- Ödet för ödet är också ganska viktigt i spelet. Den definierar den onda rockens roll och dess betydelse för hjältarna. Ödet kan vara produkten av den drivande kraften som inte kunde ändras, vilket förde alla invånarna. Eller omständigheten, alltid utsatt för förräderi, som måste övervinnas för att kunna uppnå stor framgång. Du kan förstå från invånarnas liv att de har accepterat sitt öde och försöker förändra det bara i motsatt riktning och tro att de inte har någonstans att falla under. Om en av hyresgästerna försöker göra ett försök att ändra sin position och komma ut från botten - kraschar det. Kanske ville författaren visa på ett sådant sätt att de förtjänade ett sådant öde.
- Tema för meningen med livet Det ser ganska ytligt ut i pjäsen, men om du tänker på det kan du förstå orsaken till denna inställning till livet för hyttarna. Alla överväger den aktuella situationen - botten från vilken det inte finns någon väg ut: varken nere, eller särskilt uppåt. Hjältar, trots olika åldersgrupper, är besvikna över livet. De förlorade intresset för henne och upphörde att se någon mening i sin egen existens, än mindre sympati för varandra. De strävar inte efter ett annat öde, eftersom de inte representerar det. Endast alkohol ger ibland förekomst av färg, varför skyddsrummen älskar att dricka.
- Tema för sanning och lögner i stycket är författarens huvudidé. Detta ämne är en filosofisk fråga i Gorkys verk, som han reflekterar genom hjältarnas läppar. Om vi pratar om sanningen i dialoger, raderas dess gränser, för ibland säger karaktärerna besvärliga saker. Men med deras ord är dolda hemligheter och hemligheter som avslöjats för oss under handlingen av verket. Författaren tar upp detta ämne i stycket, eftersom han ser sanningen som ett sätt att rädda invånarna. Att visa hjältarna det verkliga läget, öppna ögonen för världen och sitt eget liv, som de förlorar varje dag i kojan? Eller dölja sanningen i form av lögner, låtsas, eftersom det är lättare för dem? Alla väljer svaret på egen hand, men författaren gör det klart att han gillar det första alternativet.
- Tema för kärlek och känslor berör i arbetet, eftersom det gör det möjligt att förstå invånarnas förhållande. Kärleken i rumshuset, även mellan makar, är absolut frånvarande, och det har knappast möjlighet att dyka upp där. Platsen i sig är som mättad med hat. Alla var endast förbundna med ett gemensamt boendeutrymme och en känsla av orättvis öde. Likgiltighet stiger i luften, både för friska och sjuka människor. Endast bickring, som hundar som bitar, roar skyddarna. Tillsammans med ett intresse för livet går färgerna på känslor och känslor förlorade.
Problem
Leken är rik på problem. Maxim Gorky försökte i ett verk att indikera de faktiska moraliska problemen, som emellertid finns till idag.
- Det första problemet är konflikten mellan husets invånare, inte bara med varandra utan också med livet. Från dialogen mellan karaktärerna kan du förstå deras förhållande. Ständiga gräl, oenighet, elementära skulder leder till eviga olyckor, vilket är ett misstag i detta fall. Resenärer måste lära sig att leva på ett tak i harmoni. Ömsesidig hjälp kommer att underlätta livet, förändra den allmänna atmosfären. Problemet med social konflikt är förstörelsen av alla samhällen. De fattiga förenas av ett gemensamt problem, men istället för att lösa det skapar de nya genom gemensamma ansträngningar. Konflikten med livet är bristen på adekvat uppfattning. Tidigare människor kränkas av livet, därför tar de inte ytterligare steg för att skapa en annan framtid och helt enkelt gå med flödet.
- Ett annat problem är den akuta frågan: “Sanning eller medkänsla? " Författaren skapar ett tillfälle till eftertanke: att visa hjältarna livets realiteter eller att sympatisera med ett sådant öde? I ett drama lider någon av fysiskt eller psykologiskt våld, och någon dör i ångest, men får sin del av medkänsla, och detta minskar hans plåga. Varje person har sin egen syn på den aktuella situationen och vi svarar utifrån våra känslor. Författaren i Sologens monolog och vandraren försvann gjorde det klart vilken sida han var på. Luke fungerar som en antagonist mot Gorky och försöker återföra invånarna till livet, visa sanningen och trösta lidandet.
- Även i stycket stiger humanismens problem. Mer exakt, dess frånvaro. Om vi återvänder till relationerna mellan invånarna och deras förhållande till sig själva kan vi överväga detta problem ur två perspektiv. Bristen på humanism från hjältarnas sida till varandra kan ses i situationen för den döende Anna, som ingen ägnar uppmärksamhet åt. Under hån mot Vasilisa över hennes syster Natasha, förnedring av Nastya.Det finns en åsikt om att om människor var i botten, behöver de inte längre någon hjälp, var och en för sig själv. Denna grymhet mot sig själva bestäms av deras nuvarande livsstil - konstant dricka, slagsmål som ger besvikelse och förlust av mening i livet. Existensen upphör att vara det högsta värdet när det inte finns något mål för det.
- Problemet med umoral stiger i samband med den livsstil som invånarna leder baserat på social plats. Nastyas jobb som samtalstjej, spela kort för pengar, dricka alkohol med följderna i form av slagsmål och körningar till polisen, stöld är alla konsekvenser av fattigdom. Författaren visar detta beteende som ett typiskt fenomen för människor som är i botten av samhället.
Betydelsen av stycket
Tanken med Gorkys spel är att alla människor är exakt samma, oavsett deras sociala och materiella situation. Alla består av kött och blod, skillnaderna är bara i uppväxt och karaktär, vilket ger oss möjlighet att reagera olika på nuvarande situationer och agera utifrån dem. Vem du än är kan livet förändras i ett ögonblick. Någon av oss som har tappat allt vi haft tidigare och sjunkit till botten kommer att förlora oss själva. Det kommer inte längre att vara vettigt att hålla sig inom gränserna för anständigheten i samhället, att se och bete sig på lämpligt sätt. När en person förlorar de värderingar som andra har fastställt förvirras han och faller ur verkligheten, som hände med hjältarna.
Huvudtanken är att livet kan bryta varje person. Gör honom likgiltig, hård, efter att ha tappat något incitament att existera. Naturligtvis, i många av hans problem, kommer ett likgiltigt samhälle att vara skyldigt, vilket bara kommer att driva de fallande. Men de trasiga fattiga är ofta själva som klandrar för det faktum att de inte kan resa sig, för det är fortfarande svårt att hitta de skyldiga i deras lata, fördärvade och likgiltighet mot allt.
Gorkys ståndpunkt uttrycks i monologen av Satin, som sprids i aforismer. "Man - låter stolt!" Utropar han. Författaren vill visa hur man förhåller sig till människor för att vädja till deras värdighet och styrka. Oändlig ånger utan konkreta praktiska steg kommer bara att skada de fattiga, eftersom han kommer att synd på sig själv och inte arbeta för att komma ur den onda cirkeln av fattigdom. Detta är den filosofiska betydelsen av drama. I en tvist om sann och falsk humanism i samhället vinner den som talar otydligt och ärligt, även med risk för ångest. Gorky, i en av Satines monologer, kopplar sanning och falskhet med mänsklig frihet. Självständighet kostar bara att förstå och söka sanningen.
Produktion
Varje läsare kommer att göra sin egen specifika slutsats. Leket ”I botten” kan hjälpa en person att förstå att det i livet alltid är värt att sträva efter något, eftersom det ger styrka att gå vidare utan att titta tillbaka. Sluta inte tänka på att ingenting fungerar.
På exemplet med alla hjältar kan man se absolut passivitet och ointresse i sitt eget öde. Oavsett ålder eller kön, såg de helt enkelt in i sin nuvarande situation och blev avskräckta över att det var för sent att motstå och börja om igen. En man måste själv ha en önskan om att förändra sin framtid, och i händelse av misslyckande att inte skylla på livet, inte att bli kränkt av det, utan att få erfarenhet och uppleva problemet. Invånare i rumshuset tror att plötsligt, för deras lidande i källaren, bör ett mirakel falla som kommer att få dem ett nytt liv, som det händer - Luke kommer till dem, som vill uppmuntra alla som är desperata, att hjälpa till med råd, för att göra livet bättre. Men de glömde att ordet inte hjälpte de fallna, han räckte ut handen, bara ingen tog det. Och alla väntar bara på åtgärder från någon, men inte från sig själva.
Kritik
Det kan inte sägas att Gorky före födelsen av hans legendariska spel inte hade någon popularitet i samhället. Men det kan betonas att intresset för honom förstärktes just på grund av detta arbete.
Gorky lyckades visa vardagliga saker kring smutsiga, outbildade människor från en ny vinkel. Han visste vad han skrev om, eftersom han själv hade erfarenhet av att uppnå sin position i samhället, eftersom han var en infödd av vanliga människor och en föräldralös. Det finns ingen exakt förklaring till varför verk som Maxim Gorky verkade hade så populär och gjorde så starkt intryck på allmänheten, eftersom han inte var en innovatör av någon genre och skrev om alla kända saker. Men Gorkys arbete på den tiden var fashionabelt, allmänheten gillade att läsa sina verk, att delta i teaterproduktioner enligt hans skapelser. Det kan antas att graden av social spänning i Ryssland ökade, och många var missnöjda med den etablerade ordningen i landet. Monarkin har uttömt sig, och de efterföljande årens populära handlingar dämpades allvarligt, och därför var många glada att leta efter nackdelar i det befintliga systemet, som om de förstärkte sina egna slutsatser.
Spelens funktioner är i vägen för presentation och presentation av karaktärernas karaktärer, i den harmoniska användningen av beskrivningar. Ett av problemen som uppstått i arbetet är individualiteten för varje hjälte och hans kamp för det. Konstnärliga banor och stilfigurer visar mycket exakt karaktärernas levnadsvillkor, eftersom författaren såg alla dessa detaljer personligen.