Bertolt Brecht trodde inte att han kunde bli en berömd och framgångsrik författare, men han visste värdet av sin talang. I sin ungdom talade han om sig själv att han kunde skriva och komponera teattrar bättre än många, men erkände att han var lat. Jag trodde inte att det skulle bli berömt. Brecht var tro mot sin princip att säga sanningen, vad den än var. Ingen form av uttryck kunde begränsa en enastående författare, vare sig det är prosa, poesi eller dramatiska teaterstycken. Och det gör honom till en riktigt bra författare. Den här artikeln kommer att fokusera på hans poesi.
Bilden av poeten
I läsarnas sinne framträder poeten vanligtvis som en ljus, chockerande personlighet som kan uppträda djärvt och djärvt. Och Bert Brecht stämmer överens med denna uppfattning. Det räcker med att komma ihåg att han i sin ungdom älskade att spela sina låtar med en gitarr på tyska kaféer, omgiven av fans och, viktigast av allt, fans. En gång sa en författare:
För en stark tanke är jag redo att offra alla kvinnor. Nästan vilken som helst. Men tankar är tyvärr mycket mindre än kvinnor! - så formulerar Brecht en av sina grundläggande principer.
Man kan inte uppmärksamma Brechts kärlektexter. Det är svårt att hitta en dikter vars romantiska dikter skulle vara så olika. Du kan också träffa Brecht och melankoliska skisser, det här är "Recollection of Marie A.", där hjälten jämför tidigare känslor med ett moln som bara lever ett ögonblick. I dikten ”Hemligheter om ett kärleksliv” beskriver Brecht redan mer passionerad och tar till sig allegorier på två sätt: en älskare och en älskad. Men författaren har också helt andra, djärva och okomplicerade dikter, där det inte finns några estetiska eftergifter. Bland sådana sonetter finns "På behovet av kosmetika", där följande rader finns:
I en kvinna som gömmer en figur, vill jag säga:
Dubbelsyrbot är halvdöd havskatt.
Du kan se hennes ansikte bara vid bordet,
Där makan överensstämmer med att slicka den.
Hon kommer att överlämna sig till honom snabbt, som hand
Grov grov grep hennes bröst,
Stänger ögonen och står under väggen,
Utan skräck inför de som förvandlades till en docka.
(per A. Ravikovich)
översättningar
Författaren, som manifesterade sig i många litterära former, ignorerar inte översättningar. Brecht var intresserad av kinesisk poesi, engelska, franska. Hans favoritförfattare var Shakespeare, Verlaine, Lee Bo. Intresset för dessa författare är inte av misstag: deras verk stämde överens med Brechtts idéer. Övriga dikters dikter behärskades så mycket som möjligt av översättaren, vilket gjorde det möjligt att transportera till sitt modersmål för att göra dem så lika som möjligt som deras egna verk.
Ett av de mest slående exemplen är dikten "Meine Einzige" ("My Only") av den turkiska författaren N. Hikmet. Det står ganska organiskt i linje med Brechts skrifter, där han beskriver livet utan utsmyckning och vägrar att tröstas av illusion, som i "Vakna upp på morgonen." Således förstår karaktären av Meine Einzige att hans älskare kommer att kunna leva efter hans död, oavsett hur mycket hon älskar honom. Och hjälten i dikten "Vakna upp ..." lyckas glädja sig att även efter hans död inte kommer trussorna att sluta sjunga.
Kreativ metod
Dikt för Brecht var ett slags verktyg för att skapa individuell intonation, det nödvändiga ljudet i dikten. För att bjuda in läsaren till resonemang väljer poeten klassiska former. Till exempel en kursplan-tonic med ett vanligt rim, en sonnett. Författaren uppnår den mest slående känslomässiga inverkan på mottagaren med en fri vers, en verlibre, med all charm från tyska assonanser och alliterationer. Genusdiversiteten i författarens poesi är också anmärkningsvärd. Allt författarens arbete, inte bara hans poetiska sida, har alltid förknippats med musik. Det är ingen slump att hans första samling kallades "Songs for the Guitar for Friends". Denna funktion, tillsammans med studien av medeltida poesi, väckte intresse för Brecht i balladernas genrer, kärlekssånger.
Brecht deltog inte i fientligheterna under första världskriget utan arbetade på ett sjukhus. Han skulle se en helt annan sida av kriget, vilket också återspeglades i hans arbete. Detta återspeglar till exempel Legende vom toten Soldaten (The Legend of the Dead Soldier). Denna ballad är inte bara unik eftersom den återspeglar verkligheten i kriget i det tidiga tjugonde århundradet utan hänvisar också till motivet från den uppståndande fighter, som går tillbaka till traditionerna i Heine och Burger.
Författaren var inte blyg för att använda reducerat ordförråd. Hans credo är ärlighet, uppriktighet, enkelhet. Allt detta påminner oss om att B. B. är arvtagaren till tysk expressionism. Det är det exakta, bokstavliga ordet och inte eufemismen som kan uttrycka känslor och beskriva upplevelsen. Sådan är diktscykeln ”Från stadsmästarnas läsare”, där Brecht beskriver svårigheterna att överleva under mycket svåra sociala förhållanden. Här är uttalandet ett sätt att motstå den nazistiska regimen, för dikterna är fulla av skamlösa teser och oförskämda, ibland oskrivbara uttryck.
Viktiga ämnen och motiv
På 30-talet av XX-talet i Tyskland var det en svår politisk situation. Bertold Brecht kunde inte vara en anhängare av det nazistiska partiet, eftersom han tvingades emigrera. Författaren var mycket orolig för årens flykt. Detta ämne har en speciell plats i hans arbete. Motivet för det övergivna hemlandet gör att poeten är släkt med många författare, från Lucretius till hans samtida. Ett exempel är dikten "Poeters exil":
Homer hade inte ett hemland,
Och Dante var tvungen att lämna sin egen.
Lee Bo och Du Fu strövade i inbördeskrig,
Dödade trettio miljoner.
Euripides hotades med processer
Och den döende Shakespeare stängde munnen.
Francois Villona besökte inte bara musen,
Men också polisen,
"Kära" Lucretius
Jag gick till länken,
Som Heine, som
Brecht under det danska halmtaket.(Översatt av S. Gorodetsky)
Brechts poesi är patetisk. Det fungerar inte bara som ett uttryck för författarens känslor, utan också ett munstycke för folket, ett vapen som kan bekämpa tyranni och totalitarism. Bretts poetiska palett är mångsidig, det finns kärlek och filosofiska och medborgerliga texter. Och var och en av riktningarna har sin egen ljusa personlighet inom ramen för traditionen från Bertold Brecht.
