(413 ord) Sergey Yesenin lämnade en riklig kreativ arv åt sina ättlingar, som fortfarande studeras av filologer, diskuteras av journalister och gillade av vanliga läsare. Framgången för bondediktarens poesi beror till stor del på de bilder som han skildrade i sina verk.
Bilden av moderlandet är central i Yesenins arbete. Kanske var det tack vare hans landskapstexter, där ”den breda ryska själen” känns, att han blev så älskad av folket. Den gamla patriarkala byn låg särskilt nära poeten. De mest berömda dikterna där författaren förhärligar det gränslösa Ryssland och naturens skönhet inkluderar "I kojan", "Goy, Ryssland, min kära", "Sjungade huggade horn", "Wattle bevuxen med nässlor", "Guldstjärnor dozed off" Övrig. Senare började Yesenin oroa sig inte bara för naturen utan också Rysslands öde. Poeten såg att trähytter och bondelivets estetik försvann och i gengäld kom sovjetisk makt. ”Fjädergräset sover. Slätten är kär ... "," Sovjet-Ryssland "och" Utgående Ryssland "är verk som tydligt återspeglar diktarens inställning till framtida förändringar. Han känner att en ny tid kommer, han känner sig även en främling i sitt hemland (”Andra ungdomar sjunger andra låtar”). Men i alla tre dikterna betonar han att han kommer att acceptera Ryssland, oavsett vad det kan vara. Först blev Yesenin borttagen av revolutionära idéer, men blev snabbt besviken över dem. Ändå var bilden av revolutionen förankrad i hans poesi. I dikten "Heavenly Drummer" välkomnar författaren förändringarna, och i verken "Mares skepp" och "Sorokoust" gör han redan det faktum att bondbyn inte kan existera med nya pålagda traditioner.
Bilden av en kvinna finns också ofta i Yesenin. Den unga poeten i början av sin karriär kombinerar ofta landskap och kärlektexter. Enligt hans åsikt är flickan alltid fräsch och vacker, som ett lantligt landskap. Till exempel, i dikten "Gå inte vandra, vika inte i rosenröda busken" skriver Yesenin att ämnet för hans beundran är som en "rosa solnedgång", det är "som snö, strålande och ljus". När en poet växer upp förändras bilden av en kvinna. Delikata romantiska dikter förvandlas till något allvarligare. I senare verk beskriver texterna inte bara kärlek utan också besvikelse för henne. Dessa inkluderar "Brev till kvinnan", "Brev från modern", "Kachalovs hund" och andra. Till exempel i dikten “Sjung, sjung. På den jävla gitarren ... ”kallar han kvinnan” ung vacker skräp ”. Bilden av modern förtjänar speciell uppmärksamhet. Först före henne ångrar poeten sitt beteende och uttrycker gränslös kärlek och respekt.
Bilden av en svart man är extremt nyfiken. I dikten med samma namn känns rädsla för osäker verklighet, en analys av livsvägen genomförs, filosofiska frågor tas upp. Den svarta mannen själv är en dikts dubbel, hans mörka sida, som kombinerar rädsla och ensamhet. När "en otäck gäst" anländer till Yesenin, känner poeten att allt ljus är kvar i det förflutna, och bara mörker ligger framför.