Kulturen i den stigande solens land är full av mysterier. Det är svårt för oss att förstå och acceptera postulaten i östlig filosofi, det är svårt för oss att läsa deras prosa och poesi. Men det finns en nugget bland dem, många kallar den japanska Kafka eller en följare av Dostojevskij. Kobo Abe är en fantastisk person som lyckades radera de kulturella gränserna mellan Japan och Europa. Han gav sina landsmän en teater av det absurde och lämnade oss många fantastiska romaner, varav den ena kallas ”Woman in the Sands”.
Skapelseshistoria
Historien om skapandet av romanen började 1951. Sedan Abe i sin roman "The Wall. Crime of Mr. S Karuma ”berörde ett tema i överensstämmelse med” Woman in the Sands ”. Huvudpersonen har ett hemskt öde - han förvandlas till ett visitkort. På grund av detta känns han inte längre för, eftersom namnet lätt kan ersättas av kortets serienummer. I en persons personlighet inträffar totala förändringar. Han slutar att förstå vem han är och varför han kom till den här världen, börjar försvara sig från yttre påverkan, omger sig med en slags ”vägg” som stänger hjältens väg till befrielse.
Liknande tomter finns också i sådana romaner av Kobo Abe som "Alien Face" (1964), "Box-Man" (1973), "Burned Card" (1967)
Genre och riktning
”Woman in the Sands” är en roman skriven i postmodern litteraturens bästa traditioner. Vissa kritiker jämför det med existentiell litteratur. I synnerhet sammanfaller Abe tankar med Franz Kafka och Jean-Paul Sartre. Huvudpersonen påminner på distans oss om de bekanta Gregor Zamzu och Antoine Rokanten.
Begreppet en buddhistisk koan talar om japansk kultur i verket, enligt vilket handlingen utvecklas i romanen. Munken (Niki Dzumpey) är desperat efter en lösning på mysteriet skapat av guruen (kvinnan) i form av en filosofisk fråga. I ett försök att hitta ett svar, lär en person sanningen, och så hittade huvudpersonen en väg ut för sig själv - ödmjukhet.
Huvudpersonerna och deras egenskaper
- Nicky Jumpey - en man som brinner för att studera insekter. Han kommer till vildmarken för att hitta en punkfluga, men hamnar i en grop mitt i öknen. Kobo Abe avslöjar för oss hur man blir, från en frihetskämpe som hjälten förvandlades till en ödmjuk slav. Figuren av en liten man kikar igenom linjerna och liknar Gogolevs "Overcoat". Först på Abe ser vi motsatt effekt. En våg av likgiltighet täcker forskaren med huvudet, i slutändan försöker han inte göra någonting när en idealisk möjlighet till flykt dyker upp.
- Verket berättar om en man, men huvudpersonen är sand. Beskrivningar av dess olika tillstånd, som ibland kan skrämma, upptar de flesta av boken. Och här är det intressant att tänka på symboliken i sand, som hänvisar till religion. I buddhister förknippas sand vanligtvis med rengöring, badning, eftersom det i torra regioner ersatte vatten när du tvättar och rengör disk. I kristendomen symboliserar sand instabilitet, förstörelse, förstörelse och tidens gång (förening med ett timglas). Genom att ändra inställningen till fängelse flyttar hjälten från det kristna tänkande till det buddhistiska, eftersom hans tolkning av samma sand förändras.
- Låt oss nu titta på en av romanens hjältinnor - en kvinna. Hon är tydligt inte tyngd av sin existens, accepterar ödmjukt sitt öde och därmed predikar buddhismen. Mannen, till skillnad från henne, är en företrädare för européerna: han är inte en typisk japansk, eftersom han från början inte var beredd att underkasta sig omständigheter. Hjältinnan har inget namn, eftersom hon saknar individualitet, hela hennes väsen spills i elementen som omger henne. Detta spelar återigen en viktig roll för att motsätta sig kulturer, för kulturen av individualism är hörnstenen i den europeiska filosofiska tanken. Av inte mindre betydelse är det faktum att hon är en kvinna, medan det svagare könet har mer utvecklade känslor, inte förnuft. Hjälten inte försöker leva rationellt, hon drivs av känslor, intuition och undermedvetna motiv.
Tema
Temat för romanen är mycket omfattande. Här kan vi fånga reflektioner om kärlek, hat, ensamhet, konsumenternas attityd till kvinnor, den monotona livsförloppet, drömmar och ambitioner.
- Kärlek och hat nära sammanflätade med varandra, för att hjälten ursprungligen är arg på den halta, apatiska och ändå överväldigande kvinnan. Senare ersattes deras förhållande med en feberig och kontroversiell passion, där Nicky Jumpey förlorar sitt namn och blir bara en man. Samtidigt försvagas inte hans önskan om frihet, utan intensifieras till och med törsten efter den kvinnliga kroppen, men båda dessa strävanden motsätter sig varandra. I denna konfrontation visar författaren den eviga duellen mellan frihet, personlig integritet och kärlek, som förändrar en person och tar bort sin självständighet. Hans existensiella europeiska hjälte vill rädda sig själv, motståndskraftigt motstånd och är brutalt under för att försöka förbli sig själv.
- Meningen med livet. Inledningsvis känner fångenskapen vild känsla av att invånarna i sandgrovarna är helt värdelösa. De gräver upp sand, som snart återvänder till sin plats och somnar i sina hem. De försenar bara början av slutet och löser inte problemet. Men de lämnar inte den fattiga byn på jakt efter en bättre andel. Men författaren observerar noggrant att Nickys kontor inte är bättre eller ännu värre än kvinnans liv på grund av hyckleriet som omger honom. Således börjar vi med en känsla för arten bara en vegetation i en sandgrop. Kvinnan ville ha en radio på samma sätt som en man ville hitta en punky fluga, det är inte mycket skillnad mellan dem.
- Ensamhet. Nicky är inte mindre ensam än hjälten som förlorade sin familj. Det är bara att han skickligt lura sig själv, vara i samhället, binda upp en icke-bindande roman, etc. Han bodde i samma grop och i staden, för ingen förstod verkligen honom. Kollegor ansåg honom konstig, hans flickvän fäste inte mycket vikt vid deras roman, etc.
- Frihet. Hjälten längtar efter att fly från fångenskapen, men först i slutet förstår att hela världen i stort sett är en öken, där människor vandrar på jakt efter radioapparater, och för att hitta dem och fortsätta gå, skopar de upp sand - tid som strävar efter att fylla dem med någon en minut. Med denna metod är frihet bara ett utseende.
- Författaren föreslår också att läsaren reflekterar över religionom han finner i texten en hel del skickligt dolda tips. Som redan nämnts är två filosofiska paradigmer emot - öst och väst. En rationell, fixerad på hans personlighet, upproriska man och en stoisk kvinna, som lugnt och lugnt känner livet som det är.
Problem
Huvudproblemet i romanen avslöjas genom resonemang om livets mening. Mannen tappade kontakten med omvärlden, helt fokuserad på sitt eget "jag" och insåg att hans liv i en övergiven by nästan inte skiljer sig från livet i Tokyo. Det är i det ögonblicket som motståndets motiv försvinner. Hjälten lugnar sig och försöker acceptera idén att han bara är ett sandkorn, som alla människor runt omkring honom. Om han innan han försökte hitta en anledning att anse sig vara exceptionell, nu har han överlämnats till den fria rörelsen.
Men Niki Dzumpey, nästan i slutet av arbetet, upptäcker vatten i sanden. Och denna detalj är inte slumpmässig. Just nu förstår han att livet och dess frälsning bara beror på sig själv. Hans försök till motstånd var inte ogrundade. Vatten är en slags belöning för flit. Här blir symboliken för vatten och sand i verket uppenbar. Sand är ett samhälle som kräver varje underkastelse och likhet, och vatten är livet i sig, och det kan tillåta en person att återfödas, bli annorlunda, tvätta bort alla etablerade order och återuppstå i en ny dräkt.
Menande
Innebörden av romanen ligger i frågan som läses mellan raderna - vilken position i mänskligt liv är värd att respektera? Den oändliga kampen med samhället och vardagen, eller är ödmjukhet med dess obetydliga och gråa roll i denna värld? Här är den akuta frågan den eviga frågan om människans existens, om ödmjukhet och opposition, om ödet oundviklighet eller möjligheten att förändra verkligheten.
”En fisk som slits av en krok verkar alltid vara mer fångad» — så Kobo Abe i ett citat från sin roman som om vi får svar på frågorna. Vi skrev mer om detta här.
Tecken
Värdet och rollen för bilden av sand i verket som vi beskrev i avsnittet "Huvudkaraktärerna och deras egenskaper", symbolen för vatten demonterades i avsnittet "Problem", vad förblir annars olöst?
- Spansk fluga. Hjälten går just för detta insekt, från vilket jag gör dödligt gift. Till exempel dog alla gästerna på Marquise de Sade av ett sådant tillsatsmedel när han ville sticka dem framför en orgie. Denna varelse förde också samlaren död, eftersom det var på grund av honom som han föll i en fälla. Förresten, Nikis hobby är inte av misstag: författaren satte honom i stället för en fångad nyfikenhet, dömd till döds i fångenskap.
- Öken - en symbol för ensamhet och förödelse. Hjälten framstår för läsaren som en slät, livlös yta när han tillbringar sin semester ensam promenader i sanden. Förresten, det var i öknen som profeterna mötte frestelser och sedan med skaparen själv. Kanske är detta en hänvisning till den kristna mytologiska världen, där ödesdigra möten med Gud förekommer långt ifrån människor och städer. Så Niki Dzumpey upptäckte sanningen på dessa platser.
- Hav - en symbol för uppror och storm i själen. Det hörs ständigt av huvudpersonen, som om hela tiden är i närheten. Det är också en viktig riktlinje för flykt.
- Pit i sanden Är en metafor för vår existens. Omständigheter hotar ständigt att falla över oss, men vi skakar dem för att fortsätta leva. Utan detta monotona verk är det omöjligt att existera.
Kritik
Den mest berömda filolog-orientalisten Nikolai Fedorenko talade om Kobo Abes arbete på detta sätt:
Abes språk är lapidär: med en viss kompression är det djupt uttrycksfullt. Ingen utjämning av tungan: den hålls klar, levande, förankrad i levande tal. Författaren har sin egen ursprungliga stil. Och deras övertygelser och tillgivenheter. Det verkar som att hans främsta smärta var smärtan för mannen i Japan, som han är en samtida. Kanske finns det inte för många författare i japansk litteratur som känner sig så smärtsamma skyldiga i samhället, skulden hos en person som själv bor i denna sociala miljö och som är besatt av tragedin i det som händer.
