Lermontovs texter är kända för många älskare av fin litteratur, eftersom hon inte tappar sin charm. Vackra vers åldras inte, och människor förvånas över samma globala och eviga frågor som författaren skrev om. Till exempel är hans verk ”Ängel” ägnat åt andlig sökning.
Skapelseshistoria
Dikten "Ängel" skrevs 1831. Lermontov skapade detta verk som ung man. En lullaby-sång, som poeten ofta hörde i sin mors framträdande, fungerade som en kreativ impuls till att skriva, och denna dikt ägnades åt henne.
Emellertid lånade författaren bara formen och ändrade fullständigt den semantiska fyllningen av texten.
Genre, riktning och storlek
”Ängel” är ett exempel på ett verk skapat i romantisk anda. Det kan betraktas som en elegans, eftersom intonationen för melankolisk eftertänksamhet förbättras i arbetet. Dessutom skapas en känsla av melodi vid läsning, blandad med en sublim ton, som uppnås tack vare orden med hög stilistisk färg. Före oss står det gammalslavoniska ordförrådet, till exempel ”kerub”; ”Spirits” med tonvikt på den sista stavelsen; inkonsekvent kombination av ljud i ordet "unga" och andra. Lyriska patos skapas på grund av intern filosofisk semantik, som slås av en religiös intrig.
Dikten är skriven av fyra fot amfibrak. Storlek skapar melodins intonation. Detta ledde till att många framstående ryska kompositörer använde ”Angel” för att skapa sina skapelser: S. V. Rachmaninov, A. E. Varlamov, N. A. Rimsky-Korsakov, A. G. Rubinstein.
Bilder och symboler
Texten innehåller referenser till Bibeln och religiösa symboler. Lermontov kontrasterar två världar: berg och dolny.
- Den första är förknippad med renheten i att sjunga en ängel i en gränslös himmel och kraften som "är föremål för månaden och stjärnorna, molnen."
- Den andra personifierar eviga vandringar och allt fåfänga.
Den lyriska hjälten före födelsen låg i armarna på en gudomlig ängel som satte ljudet från sin oskyldiga och livgivande sång i sin själ. Nu anländer den unge mannen till en jordisk värld full av "sorg och tårar." Men någonstans djupt behöll han den utstrålningen från ett möte med en ängslig bild. Han kom inte ihåg orden, men ett gudomligt ljud kvar i hans själ, som tjänar honom som vägledande ljus på den syndiga jorden. Och alla världens melodier som inte kan föreställas i sin skönhet kan inte jämföras med den subtila änglesången som har läckt in i den lyriska hjälten. Ett tydligt ljud fyller det och ger styrka och hopp om ett möjligt möte med denna ljusa bild igen.
Teman och humör
- Lermontov berör ämnet om människans själens odödlighet och dess möjliga sammanslagning med änglarnas bostad.
- Dikten innehåller också temat dödligheten i det jordiska livet, fylt med lidande. Lermontov reflekterar på linjen som ligger mellan två världar som är så avlägsna.
- Här uppstår ett annat ämne - ensamhet och förflyttning från allt som händer runt. Trots allt bevarade hjälte själen ett ljud otillgängligt för andra, vilket innebär att det är dömt till missförstånd och exil.
Huvudidé
Huvudtanken är att poeten kontrasterar världen där den lyriska hjälten ligger i och den underbara symboliska bilden som han strävar efter. Motivet för dubbel fred är i allmänhet speciellt för romantiken: den verkliga världen och den andra världen är reflektioner av varandra. Det jordiska livet är en förvrängd bild av himlen. Det finns också vackra melodier här, men ingen av dem kommer någonsin att låta som änglasång.
Dikten upprätthålls i en melankolisk stämning, men har samtidigt en slags mild sken. Den lyriska hjälten, trots närvaron i den syndiga lidande världen, lever på drömmar om evig musik som fyller hans hjärta med kärlek. Han finner betydelsen av att vara i jakten på detta ideal.
Medel för konstnärligt uttryck
Handlingen är baserad på antitesen: ”sorgens och tårarnas värld” och änglarnas värld. Dikten skrevs i ung ålder, så epiterna är ganska enkla men exakta: "tyst sång", "helig sång", "syndlösa andar", "stor gud", "underbar önskan", etc.
Det finns en annan betydande kontrast i texten: "tyst sång" av ängeln och "jordens tråkiga sånger". Intonationsmönstret hjälper till att bygga sonoriska ljud, som är väldigt många i texten. Om du analyserar den sista kvatrinen kommer den att märkas. Jag tror att vi här talar om en oplanerad alliteration som har fyllt dikten med ytterligare djup av ljud.
