Temat för kärlek är traditionellt i rysk litteratur. N. Nekrasov kunde inte gå förbi henne och klädde sina erfarenheter i en tung och enkel Nekrasov-stavelse. Läsaren kanske märker hur realistisk poeten kärlek, till exempel i dikten "Jag gillar inte din ironi ...".
Skapelseshistoria
Författaren arbetade på en dikt 1850, mitt i en affär med en gift kvinna Avdotya Panaeva. Detta är vem arbetet ägnas åt. Med henne bodde han i ett civilt äktenskap i 16 år och sambo med henne och hennes man i samma lägenhet. Älskare under den perioden fick ett fruktansvärt test: deras son dog. Sedan det ögonblicket blev skandaler och gräl oftare, och Nekrasov själv började bli avundsjuk på en kvinna, till och med till hennes legala make. Inte överraskande, för Avdotya var en skönhet känd i hela huvudstaden. Till och med F. M. Dostojevskij var kär i henne, men fick inte ömsesidighet.
Redan 1855 publicerades dikten "Jag gillar inte din ironi" i tidskriften Sovremennik och ingick också i diktsamlingen för 1856.
Genre och riktning
Diktgenren är ett meddelande, eftersom detta är ett av verken som ingår i "Panaevsky-cykeln" och adresseras till A. Panaeva.
Dikten hänvisar till kärlekstexter. Det finns en onaturlig rytm för Nekrasov och ett atypiskt rim. Storlek - pentameter iambus. Men du kan också märka pyrriken. Bara på grund av det, rytmen går förlorad och andningen går förlorad.
Rimet av Nekrasov var också ovanligt. Överallt finns det ett annat rim: om den första strofen är cirkulär, går den andra in i korset, det tredje korset tillsammans med det intilliggande rimet.
Bilder och symboler
Författaren talar om bildandet av kärleksförhållanden och skriver delvis om sitt liv: förhållandet mellan Nekrasov och Panaeva var obalanserad. Passioner kokade ibland mellan dem, sedan upplevde de en tillfällig kylning till varandra. Därför är den lyriska hjälten en känslomässig karaktär med avundsjuka ångest, en temperamentsfull och ärlig man som inser att det är oundvikligt att separera. Hans kärlek brinner av höstens sista rodnad, före gapet, men han vill dela de sista strålarna av en blekande attraktion med sin älskade, inte rusa till en dyster frigöring.
Hans utvalda upplever också separation, och därför är den lyriska hjälten också orolig för hans älskade tillstånd. Hon lägger sin frustration till ironi - det vill säga hånar det som tidigare var heligt. Så döljer hon sin ångest, smärtan från den förestående förlusten, som hon redan inser. Men med ett isigt flin slår damen fram de gnistor som lyckades kvar i deras möten, och den lyriska hjälten uppmanar henne att inte göra detta. Man måste kunna njuta av kärlek till slutet. Kvinnan älskar fortfarande honom, eftersom hon förlänger datum och ger ömhet mot en avundsjuk, inte idealisk, men ändå nära och önskad man.
Höstens symbol är ett tecken på vissnande och avsked med kärlek. Vattnet blir kallare och bara de sista stänkarna håller livets utseende. Så kärleken passerar, och dess slutliga kramper är ett försök att glömma, värma och andas liv i en vissnande känsla.
Teman och humör
- Kärlekstema - Diktens huvudtema. Kulminationen av känslor har redan gått. Skilja älskare framför älskare, men de sista glimtarna av lycka borde värma dem, eftersom den gemensamma vägen ännu inte är klar. Poeten försöker förmedla läsaren äktheten av det romantiska förhållandet mellan människor: hur en gnista blossar upp mellan dem, hur svårt det är för dem ibland och hur denna gnista kan komma ut.
- Temat av svartsjuka. Författaren anser att avundsjuka är en tydlig manifestation av manlig passion. Nekrasov själv lyckades visa denna känsla, även när han var en älskare av en gift kvinna. Därför är det inte förvånande att han sjöng sin egen manifestation av kärlek.
- Temat med längtan. De tröttnade människornas hjärtan är fulla av tristess och förkylning, deras känsla av liv, där illusionerna om nyhet går förlorade, kan kort beskrivas av ordet "längtan".
- Humör dikten kan kallas höst, eftersom dess hjältar tydligt följer kärleken, vilket ger den sista utmärkelsen. Läsaren känner en lätt trötthet, nostalgi och faller ofrivilligt in i sina ledningar av lidande och tillämpar orden från dikten på sig själv.
Huvudidé
Poeten pratar om verkligheten i livet, där känslor, även de mest upphöjda, tar slut. Huvudtanken med hans budskap är att man måste lämna med värdighet, utan negativitet. En person ska kunna förhålla sig till en annan inte bara med kärlek, utan också med respekt. Sista ömhet, sista passion är inte mindre söt än de första kyssarna, du behöver bara prova dem. Skynda dig inte att lämna, om du fortfarande kan stanna.
Verket "Jag gillar inte din ironi" berättar om ett frigörande som är nära, och därför är det så viktigt för hjältarna att njuta av den sista glädjen och vara tillsammans. Poängen är att inte missa det sista andetaget av en döende attraktion, att dricka koppen till botten. Nekrasov delar en del av sin personliga erfarenhet, eftersom han slöt sig med sin utvalda efter hennes juridiska make död.
Medel för konstnärligt uttryck
Nekrasovs lyriska hjälte genom hela dikten har olika känslor. Tack vare utropstecken, överklaganden, jämförelser tillåter författaren inte honom att lindra spänningen.
Huvudrollen i överföringen av känslor gick till epiter. Tack vare dem kan människor inte bara känna till den lyriska hjälten, utan också ta reda på vad karaktärernas förhållanden var: "svartsjuk oro och drömmar", "sista törst", "oundvikligt förlossning", "hemlig förkylning"; "Passionerad kärleksfull", "du vill vara blyg", "koka upproriskt." Det är värt att notera att dessa epiteln, som de var, motverkar varandra, en negativ, den andra positiva.
Själva känslan - kärlek - författaren beskriver i metaforer: "svartsjuka bekymmer kokar", "vi kokar hårdare", "är fyllda med sista törst." Och det finns också en motvikt mot denna känsla, till exempel likgiltighet: "hjärtets längtan."